«Везде есть и профи, и бездари». Игорь Крутой — о хейте в фигурном катании, ледовом шоу и женщинах
На «ЦСКА Арене» в Москве 8 марта пройдет ледовое шоу «Рапсодия льда-2», в котором примут участие лучшие фигуристы России, а аккомпанировать им будет вживую Игорь Крутой в сопровождении Тюменского филармонического оркестра под управлением Юрия Медяника. Компанию ему составят и несколько топовых солистов и хоров, в том числе обладательница «Грэмми» кореянка Суми Джо, Дима Билан и Ильдар Абдразаков. Причем композиции, под которые будут выступать фигуристы, прозвучат впервые.
Накануне премьеры «СЭ» поговорил с 70-летним певцом и композитором о его задумке, отношении к спорту и творчеству в разные эпохи.
Заморочиться с шоу — значит бросить вызов самому себе
— Игорь Яковлевич, формат живого концерта с ледовым шоу в России ну совсем не общепринятый. Вас фанатом фигурного катания можно назвать, получается?
— Я фанат жизни, красоты, движения! Мне нравится кураж ледового ритма, высокая работоспособность и выносливость спортсменов. И мне вообще интересны различные творческие сочетания, неожиданные тандемы.
— То есть с Ильей Авербухом знакомство не случайное?
— С Ильей мы начали успешно сотрудничать еще в период подготовки ледового шоу в 2019 году. Тогда у меня тоже был юбилей, и эта идея — совместить музыку и лед — захватила нас, нам удалось ее развить и воплотить. И оказалось, что такой формат поддерживают многие — и артисты, и зрители. А мой интерес к слиянию с миром фигурного катания начался, вероятно, с того момента, когда Сергей Кальварский снял клип на композицию «Когда я закрываю глаза». Клип делали в 2000 году на студии «Мосфильм», в качестве главных действующих лиц были приглашены профессиональные фигуристы — чемпион Олимпийских игр Евгений Платов и чемпионка мира Майя Усова, представшие в роли оживших ледяных скульптур.
— Расскажете об идее шоу?
— Как говорит Илья, говорить в этом шоу мы хотим и будем о любви. О любви вне возраста и настроения, потому что любовь — это музыка и полет. И трудно с ним не согласиться! Именно любовь дарит человеку чувство наполненности жизни эмоциями и разнообразием. 8 марта мы будем говорить, звучать, молчать, сверкать на льду, даже, я бы сказал, шептать и слушать о любви.
— Так, а фишки раскроете? А то у меня как человека, следящего за фигурным катанием, ощущение, что жанр шоу начинает приедаться, нужно выделяться.
— Если я расскажу про фишки, то рассекречу всех нас, участников проекта, и огорчу Авербуха тем, что раскрыл карты. (Улыбается.) Что точно могу сказать — много нетривиальных режиссерских решений, мы плодотворно обсуждали массу вопросов — как творческих, так и технических, организационных. В результате, на мой взгляд, получается единый мощный организм, в котором все дышат в унисон. Мастерство Ильдара Абдразакова, Суми Джо, Ольги Перетятько и Димы Билана — тех, кто исполнит новые вокальные композиции, — думаю, оценят зрители «ЦСКА Арены» и Первого канала. И вскоре мы планируем выпустить цифровой альбом этой программы.
— Насколько с точки зрения организации такой мультифункциональный концерт сложнее сделать, чем обычный? В бюджетных терминах это можно оценить?
— Бюджет — штука относительная. В связи с удорожанием всех составляющих творческого процесса многое меняется, это правда. Но дело не в бюджете, а в том, что когда твой творческий проект успешен, то хочется повторения, усовершенствования и развития. Жизнь дает шанс на эти воплощения в виде юбилейной даты. А там кто знает, может, будет и третья «Рапсодия льда».
— А зачем вы вообще заморачиваетесь?
— А заморочиться всегда интересно, даже если понимаешь, что все неоднозначно и в чем-то даже сложно. Заморочиться — значит бросить вызов самому себе, творчески собраться, услышать коллег, друзей, узнать что-то новое и важное, прежде всего для самого себя.
— Состав фигуристов довольно мощный — Медведева, Щербакова, Туктамышева, ветераны прошлого, например Ягудин. Вы каким-то образом участвуете в выборе участников?
— Вообще, должен признаться, что еще не знаком лично со всеми участниками нашей премьеры. Во многом, безусловно, доверяю профессионализму и опыту Ильи Авербуха. В 2019 году у нас сложилась замечательная программа. Нынешняя премьера — 22 новые композиции, которые прозвучат и сольно, и в дуэте, — верю, оставит разнообразные эмоции и чувства.
Со стороны фигурного катания в программе принимают участие победители финала «Гран-При России» — Петр Гуменник, Анастасия Мишина и Александр Галлямов, Василиса Кагановская и Максим Некрасов. «Ветеран», как вы говорите, Леша Ягудин... Замечательный состав участников — и с ледовой, и с музыкальной точки зрения.
В любой области важно оставаться порядочным человеком
— Российские спортсмены во многих видах спорта отстранены. Вы как человек опытный, живший в разных эпохах, могли бы поделиться советом — как в нынешней ситуации не потерять себя?
— Я не вижу какого-то особенного рецепта, специального или диковинного. Важно оставаться и быть собой, делать то, что любишь, что приносит радость. Созидать, больше улыбаться, ценить каждое мгновение. Все как и прежде: человечество не придумало ничего нового.
— В принципе, если говорить о спорте — насколько за ним следите?
— Я даже сам стараюсь ежедневно заниматься спортом. В последнее время не был на спортивных соревнованиях, но если вижу трансляцию интересной игры или матча, то с удовольствием смотрю.
— Следите ли за фигурным катанием? Поколение Загитовой — Медведевой и следом Щербаковой — Трусовой — Валиевой подарило много звезд.
— Слежу, но не регулярно. (Улыбается.) Если честно, я бесконечно благодарен всем фигуристам, которые дарят вдохновение и хорошее настроение миллионам зрителей. Здорово, когда всегда можно включить запись спортивных соревнований и вновь посмотреть, оценить мастерство наших фигуристов. Евгения Медведева, Елизавета Туктамышева среди них — и многие другие замечательные российские спортсменки. Они своими соревновательными и показательными программами дают людям заряд энергии, что ли.
— Про фигурное катание часто говорят как про токсичную среду — даже с шоу-бизнесом сравнивают. Вы вообще согласны с тем, что шоу-бизнес — среда сложная, скандальная? Или мы ее склонны демонизировать?
— Думаю, мы прекрасно понимаем, что каждая сфера деятельности — кинематограф, медицина или классическая музыка — неизбежно несет в себе полярные мнения. Везде есть и профи, и бездари, и порядочные люди, и проходимцы. Мне трудно оценить изнутри мир фигурного катания и уж тем более — сравнить его с шоу-бизнесом. На льду профессионально я никогда не стоял. (Улыбается.) Просто в любой области важно оставаться человеком, порядочным человеком — как бы банально это ни звучало.
— Видел у вас пост поддержки Романа Костомарова — а в принципе вы со спортсменами дружите? Или это люди из разных миров?
— Для меня важны пересечения в человеческом смысле. У меня много друзей, которые не имеют отношения к шоу-бизнесу или спорту. Понятие «дружба» не связано по рукам и ногам с деятельностью твоего друга. Когда имеешь общие взгляды, когда говоришь на одном языке — это и играет решающую роль в том, хочется тебе продолжать общение с тем или иным человеком или нет. Так что я бы не сравнивал эти миры в принципе.
Принцип «утром в газете — вечером в куплете» актуален
— Мы упомянули отстранение спортсменов — но в культурной среде тоже контакты обрубаются. Вам как творческому человеку важны обстоятельства вокруг? Легче творить в более закрытом обществе, открытом?
— И важны, и нет одновременно. Понимаете, творчество — процесс самодостаточный, ты анализируешь — не внешнее, но внутреннее! И когда сосредотачиваешься на творческом процессе, многое становится второстепенным.
Согласен, времена и эпохи могут как вдохновлять, так и разочаровывать. Я всегда старался и стараюсь находить корректный баланс, поскольку пишу музыку не только эстрадную. Но, говоря языком как раз эстрады, принцип «утром в газете — вечером в куплете» не теряет актуальности. Это если говорить о хитах, об их «свежести», нужности, соответствии времени.
— Просто в 2019-м к вам приезжали Лара Фабиан, Андреа Бочелли, сейчас контакты с зарубежными исполнителями урезаны. Испытываете ли вы по этому поводу... печаль? Другую эмоцию?
— Каждому времени — свои идеи и акценты. Я, безусловно, помню о своих коллегах, мы созваниваемся. Приятно, что и Лара Фабиан, и Андреа Бочелли, и Суми Джо, и многие другие поздравили меня с днем рождения. Всегда важно оставаться на связи, ощущать творческое единение. Мне кажется, нам это удается.
— Суми Джо, обладательница «Грэмми», будет у вас выступать, так понимаю.
— Мы с Суми давно дружим. И я благодарен и счастлив, что эта замечательная, веселая, энергичная, мудрая и утонченная женщина выступит 8 марта на «ЦСКА Арене». Она исполнит, кстати, сольные и дуэтные партии на стихи Лилии Виноградовой и Лары Фабиан. Она мастер и профессионал, чувствует самые изящные вокальные интонации. Ее участие — большой подарок всем поклонникам оперной музыки.
— Шоу пройдет 8 марта. Кто-то это воспринимает как повод для цветов, кто-то — как феминистический праздник. А ваше мнение о женщинах в этом меняющемся мире, где их роль меняется, — оно изменилось?
— Женщина, каждая женщина — это отдельная вселенная, что всегда восхищает и вызывает уважение. Что может измениться? Женщина — цветок. Это аксиома. Мир меняется, женщина остается стержнем мироздания. Я так вижу.
Я обожаю свою маму, супругу, дочерей, сестру... Трудно сочинять музыку о любви для человека, которого ты не уважаешь и немножечко не влюблен. Поэтому в каждую исполнительницу моих музыкальных тем я тоже влюблен. Платонически. А главной женщиной в моей жизни всегда была и будет жена Ольга.
— Последнее, если позволите. Как у вас сейчас со здоровьем? У спортсменов часто спрашивают, сколько процентов формы они набрали. У вас сколько?
— Спасибо, состояние моего здоровья хорошее. Потому что факторы, которые его укрепляют, все в наличии: любовь, здоровье детей и внуков, возможность творить, спорт, взаимопонимание с друзьями и близкими. Так что, по моим подсчетам, чувствую себя на все двести процентов! (Улыбается.)
